第404章我们需要重新考虑下

「你们跟我要剪辑权的时候信誓旦旦的拍胸脯打保票，结果拿出来的东西就这种水平？」

内部放映室的灯光刚刚亮起，方哥就开始上嘴脸。

制片工具人擦了擦汗，嘟囔道：「这————这不挺好的吗？」

方星河没理他，转头看向评审委员会：「你们怎么想？给这部电影打几分？

「」

「额————」

来自索尼影业各个部门的看片委员面面相觑，谁也不敢出头。

「挺、挺好的吧？」

「评分！」方星河不耐烦了。

「8分！最起码的！」

市场部门总管一咬牙，给出了一个巨高的评分。

好莱坞电影是工业化模式，六大的每一部商业片都有拍前、映前、映后三大内部审查机制。

其中，映前的成片内部审查制度，主要是对剪辑后的成片进行商业潜力评估，以此来决定宣传方面的投入。

大体上就是五分制或者十分制，拉一堆人提前看片，然后打分。

而这一次，公司剪辑版的分数相当高。

「您的动作绝对独一无二！」

「但你们的剪辑好像智障！」

「啊？」

他们不理解，但是，方导理由充足。

「我要的节奏感呢？

模仿《谍影重重》的风格，剪得花里胡哨秒一帧就是有节奏了？

我告没告诉过你们，我的动作只需要铺垫，不需要分拆？！」

没人吭声。

「马特达蒙没有动作基础，所以剪得越碎才能显得越凌厉，我拍的每一个动作都给情绪留足了空间，你们把重要的部分全剪掉了，拿前期的日常情节填时长？！」

剪辑师忍不住顶嘴：「可是你亲口要求我们快慢结合————」

「我要的是同一空间里出手前的慢和秒杀时的快做结合！而不是你们那狗屎一样的好莱坞三段式整体结构！」

方星河早知道他们会搞砸，但是没有想到，公司剪辑版居然能够屎到这种程度。

当然，索尼并不觉得屎。

前期铺垫30分钟，中间对抗升级，最后大高潮，再接5分钟大团圆收尾，要快有快要慢有慢，太经典辣！

所有好莱坞经典动作片都是这个模式，俺们还模仿了《谍影重重》的凌厉剪辑，你还想要什么？

方星河想要他们赶紧嘎。

其实以当前时代的眼光来看，这一版《飓风营救》还真的很有大卖气质。

不犯错的传统套路，叠加方星河的帅气英俊，再加上他独特的动作表现力，不去碰瓷《碟中谍》，看上去至少比《谍影重重》更有卖相。

然而问题是这样的—方大导需要的是一部具备颠覆性气质的大爆款，可他们剪成了一部流水线工业品。

没有更多废话给他们，方大导霸气四溢的一指门口。

「滚出我的剪辑室！我自己来！」

106分钟索尼狗屎版，大刀阔斧的缩减到92分钟。

不提开头结尾，最重要的变化是对动作场面的重新剪辑。

整体风格仍然是「露头就秒、没有废话」，但是细节处理截然不同。

索尼剪辑版，以及前世原版，都过于强调剪辑的凌厉感。

大概是因为《谍影重重》太火，让他们找到了小成本动作片的财富密码，所以非常注重镜头语言的紧张感和刺激感。

做为「极致实用主义」赛道的两大佼佼者，伯恩与原版飓风底色相同，剪辑非常好莱坞。

然而方星河不想要好莱坞，他想要的是「only方星河」。

独特、顶级、难以模仿、不借助剪辑。

因此他放慢剪辑节奏，增强画面稳定性，靠身手和表演主导情绪。

动作场景几乎全是固定机位，没有手持，没有晃动，精准聚焦动作细节，并且以静滞画面模拟宙斯作为顶级杀手的那种冷静、冷酷的注视。

每一个动作画面的前置部分，构图都非常克制。

方星河非常擅长利用光影，比如巴黎夜晚的霓虹灯照在宙斯脸上，一半脸在光明，喻示著哥哥的身份，一半脸在阴影，潜藏著杀手的本能。

对画面的处理也相当简洁，如果对这句形容感到不好理解，可以对比龙氏功夫喜剧的风格，那就是一种很复杂的画面处理，用来配合他独一无二的打斗风格。

而方星河的打斗，则是极简主义。

画面始终凸